Një gjysh i shëmtuar që këndonte si bilbil, një grua e re që ëndërronte muzikën dhe këngën, një diamant që shkëlqente në baltën e Luftës së Dytë Botërore, kjo ishte Maria Kalogeropoulou që do të shndërrohej në Maria Callas. Lufta supreme që bëri në kushtet më të vështira, me syze të trasha miopike, çorape të lira dhe rroba të varfra, por me një zë që e dinte se ishte arma e saj e vetme në një zonë lufte si Greqia e viteve 40, konkurrenca dhe vështirësitë në të, hapat e parë janë disa nga elementët që nxorri në dritë dokumentari i shkëlqyer “Mary, Marianna, Maria – Vitet e panjohura greke të Callas”, ide e konceptuar dhe zbatuar nga konsulentja artistike për Programimin dhe Komunikimin e Operas Kombëtare (ELS). Vassilis Louras në bashkëpunim me regjisorin Michalis Asthenidis, si pjesë e serisë së homazheve speciale të ELS për divën e paharrueshme.
Krahas fakteve të ndryshme të panjohura që – për herë të parë – dalin në dritë për vitet e Kallës në Greqi, dokumentari mohon që Maria Kalogeropoulou, siç thuhej në atë kohë, të ketë kënduar enkas për gjermanët, përkundrazi, zbulon se ajo ishte një spiune e britanikëve. Midis dokumenteve të panjohura më parë, publiku ka mundësinë të shohë një video të pushimeve të Callas – të lumtura, kukulla dhe spontane – në verën e vitit 1964 në Greqi, të cilat ajo i kishte cilësuar si më të lumturat e jetës së saj, por edhe përkundrazi për të dëgjuar një regjistrim anekdotik pak para fundit të saj fatale në 1977, ku ajo këndon me zërin e saj ndjellës dhe të plagosur “Forca e Fatit” profetike të Giuseppe Verdit.
Vitet e gurta
Duke parë hap pas hapi sesi Maria Kalogeropoulou arriti jo vetëm të mbijetonte në Greqinë e pushtuar, por edhe të dilte duke zhvendosur këngëtarët e njohur lirikë, edhe në një moshë të papjekur, kuptohet se ylli i saj nuk shkëlqeu rastësisht. Është tronditëse të shohësh që ajo pretendon rolet e para duke mësuar nga mësuesja e saj Elvira de Hidalgo të gjitha sekretet e interpretimit operistik, edhe kur të gjithë mendonin se pamja e saj nuk i lejonte mendime të tilla. E ëma e shikonte me përçmim, motra e saj, e cila atëherë dilte me djalin e pronarit të anijes Andreas Empirikos, Milto, konsiderohej pasuria e familjes dhe kolegët e saj – por jo mësuesit – bënë gjithçka që mundën për ta sabotuar.
Maria Callas debuton në periudhën e vështirë të viteve 1940-1941 në Operën Kombëtare në rolin e Beatrice në “Boccaccio” të Franz von Suppe, ndërsa dy vjet më vonë interpreton “Tosca” të Puccinit, opera me të cilën do të jetë e lidhur menjëherë gjatë gjithë karrierës së saj. Nëna e saj, e cila ndërkohë ishte divorcuar nga i ati, po dilte me një italian, gjë që e bëri të lehtë organizimin e festave private në çati dhe të gëzonte privilegje që gratë e tjera të kohës nuk i kishin. Megjithatë, kjo nuk do të thoshte se ai kishte vënë Kalogeropoulou ende adoleshente të këndonte për gjermanët, siç është përhapur gjerësisht, ose të paktën këtë përpiqet të përmbysë filmi, duke theksuar se Callas po këndonte para pushtuesve deri në atë masë. se këtë e kërkonte funksionimi i Teatrit Kombëtar të Operës, i cili nuk u ndal në ditët e vështira të pushtimit, pasi programi i saj u gëzua njëkohësisht nga zyrtarë italianë dhe gjermanë. Gjithashtu, me dëshmitë e të tjerëve dhe me dokumentet e rralla nga gazetat e kohës, ai tregon se Maria Kalogeropoulou hyri në Lyriki në vitin 1940 dhe jo në 1938, siç besohet përgjithësisht, dhe se në atë kohë nuk jetonte në shtëpinë e famshme të Patisionit por në një shtëpi të varfër në Harilaou Trikoupi, si në shtëpitë e tjera në Marni etj. Madje, për të jetuar dhe për të qëndruar në këmbë gjatë provave të gjata, ndërsa të tjerat ishin në kolaps, ai shkëmbente ftesat në operat e ndryshme në Lirikë për ëmbëlsirat, të cilat e kishte një dobësi të madhe. Ndoshta kjo është edhe arsyeja që ajo nuk ka arritur të heqë qafe kilogramët e tepërt, duke përjetuar fort bullizmin nga ambienti familjar dhe social.
Gjithashtu, megjithëse kur mbërriti për herë të parë në Athinë në vitin 1937, 13-vjeçarja Kalogeropoulou u prezantua fillimisht si Maria para shokëve të saj në Konservatorin Kombëtar, në kontratën e saj të parë me Teatrin Lyric të sapothemeluar në atë kohë në vitin 1940, ajo nënshkroi si Marianna.
Ndryshe nga thashethemet për bashkëpunimin e Callas me gjermanët, një thashethem i përhapur nga rivalët e saj në Lyric Stage, të cilët e luftuan atë për shkak të talentit të saj unik, i cili ngjallte zili dhe rivalitet, ishte evidente se ajo gjeti strehë në një mjedis të sigurt të britanikëve. Sidomos menjëherë pas Luftës, kur të gjithë ata që konsideroheshin se kishin treguar, nëse jo për të bashkëpunuar, kishin toleruar gjermanët, u ndëshkuan, Maria Callas u detyrua të kërkonte mbrojtje nga britanikët, në zonën e mbrojtur të Kolonakut nga Scobie. Dukej se ishte një zyrtar britanik që jetonte atje, i cili dukej se e mbronte duke e ditur se Maria e re fliste rrjedhshëm anglisht dhe mund t’u ofronte atyre shërbime të vlefshme.
Në fakt, është për t’u habitur që ajo vetë dëgjohet në një intervistë të rrallë të zbuluar nga Vassilis Louras nga radio amerikane, duke pranuar se ishte spiune e britanikëve – sigurisht për një qëllim të mirë! Është i njëjti mjedis, me sa duket, anglishtfolës që e ndihmoi të mbijetonte në ato vite të vështira kur u margjinalizua nga Opera dhe, nga ana tjetër, të mendonte se mësimi i gjuhëve të ndryshme, gjë që ishte e rrallë në atë kohë, do ta ndihmonte. hapi krahët jashtë vendit. Marrëdhënia e ngushtë familjare me Amerikën, ku babai i saj jetonte përgjithmonë, ishte katalizatori që ajo të vendoste të udhëtonte në kontinentin e largët me varkë, duke pasur vetëm një armë të çmuar me vete, përveç një valixheje me rroba të varfëra dhe disa mallra të konservuara: zëri i saj. Siç tregon karakteristike filmi, është hera e parë, në mars të vitit 1945, pak para se të nisej për në Nju Jork, që ajo u shfaq në koncert si Mary Callas, gati për karrierën e madhe që do të hapej para saj dhe ku do të shquhej si Maria Callas – ose të paktën kështu do ta shihnim sërish kur do të kthehej në Greqi, pas vitesh, për serinë e paraqitjeve në Herodion pikërisht me atë emër.
Jo e madhe
Ndryshe nga gjendja e saj financiare dhe lufta me të cilën u përball në Lyriki, Maria Callas e dinte që në momentin kur mori pseudonimin artistik, se kishte lindur për rolet e mëdha dhe nuk kënaqej me asgjë më pak. Duke shkuar në Amerikë dhe pa asnjë përvojë ndërkombëtare, përtej pjesëmarrjes në opereta dhe opera në Greqi, ajo mori vëmendjen e Operës Metropolitan dhe madje iu ofrua një pozicion, të cilin ajo e refuzoi! Sipas dëshmisë së Dinos Janopulos, pas audicionit të vitit 1945, Metropolitan Opera i ofroi asaj një kontratë trevjeçare, sipas së cilës ajo do të testohej në role të vogla për dy vitet e para dhe më pas do të pretendonte rolet kryesore. Ajo, megjithatë, duke pasur gjithmonë në mendje se mund të triumfojë në skenë, diçka që e kishte realizuar në rrethanat më të vështira, nuk pranoi, madje u tha zyrtarëve të Metropolit se “Do të bini në gjunjë duke më lutur”. Siç u dëgjua në film, të gjithë menduan se ajo ishte e çmendur në atë kohë, pasi ajo i tha “jo” një prej skenave më të njohura në botë.
Dy dokumentet e rralla anekdotike të shfaqura në film zbulojnë kontrastet diametrike dhe versionet më ekstreme të jetës së Maria Callas: nga njëra anë, lumturinë e rrallë të pakujdesisë që i dhanë momentet e saj në jahtin “Christina” me Onassis dhe nga ana tjetër, dhimbjen e vetmisë që përjetoi në fund të jetës. Për herë të parë, dokumentari tregon një video të rrallë nga gushti i vitit 1964, kur “Christina” ishte ndalur, për disa ditë, në Lefkada dhe ne shohim Callasin e bukur dhe të djegur nga dielli duke buzëqeshur e lumtur dhe duke marrë pjesë në një koncert të improvizuar, të improvizuar në. sheshi qendror i fshatit. E veshur thjeshtë dhe me flokë të lidhura, ajo këndon me një zë të relaksuar por të mrekullueshëm arinë e famshme të Sadutzës nga “Cavalleria Rusticana” dhe me studentin e ri Kyriakos Sfetsa që e shoqëron në piano. Ndërsa dokumentari komenton për të, këtu dëgjojmë një “zë të ndritshëm, të begatë, pa probleme, që të kujton më shumë regjistrimet e vitit 1959.
Zëri i një gruaje të lumtur që jeton lirisht jetën e saj”, një imazh diametralisht i kundërt nga ai që do të shohim. në fund të dokumentarit, kur një Callas tashmë në pension shfaqet duke u përpjekur të këndojë, me shokun e saj Vaso Devetzis që me sa duket e shoqëron në piano, duke e korrigjuar dhe ajo dëgjon me përulësi sinjalet e saj.
Është prekëse të dëgjosh zërin e Callas nga kjo kasetë e dëmtuar, të cilën Aris Christofellis ka arritur ta rivendosë dhe na e prezantojë si një passhkrim të çmuar, prekës në fund të filmit, së bashku me imazhet e Athinës së zbrazët dhe pamjet e sekuencës nga deti. që ai e donte aq shumë.
Është një mbyllje e mrekullueshme ndaj personalitetit të pakënduar të një diva të lartë dhe një rishikim i një jete që nuk ishte aq e gjatë për të përmbushur legjendën e saj. Sidomos fjalët e dëgjuara nga “Madre, Pietosa Vergine” nga “Forca e Fatit” duken pothuajse profetike, pasi pak më vonë fati do të ishte i pamundur për t’u shmangur, duke shënuar fundin e padëshiruar të një jete ekstravagante të paimagjinueshme, plot sukses absolut dhe dhimbje të padurueshme. . Thjesht fakti që ende, 100 vjet pas lindjes së saj, ende po shkruhen kapituj të panjohur të legjendës së saj, e cila vazhdon të magjepsë, do të thotë shumë për gruan greke ndoshta më të njohur në botë. Dhe pjesa më e mirë është se këto janë vepra arti të denja për madhësinë dhe reputacionin e saj të madh.
Discussion about this post